Hola～ オラ～
こんにちは ハポネコです。
今回はデジタルアートとは何か？
について解説いたします。
意味や歴史と種類など
アーティストの作品も調べてみました。
わかりやすくまとめましたので
ぜひご覧ください。
デジタルアートとは何ですか?意味や種類は?
デジタルアート（Digital art）とは
コンピューターを使って芸術作品を作ることです。
デジタル芸術、デジ絵と呼ばれることも。
芸術の意味に関してはコチラの記事をご覧ください。
美術と芸術の違いや意味は?アートとは何か初心者にも簡単に解説!
デジタルアートは主に5種類あります。
コンピューターによる生成
アーティストの作成したモデルを基に
コンピューター上で画像を生成する作品。
イラストレーション
ソフトウェアを使って描かれるイラスト。
デジ絵とも呼ばれる。
写真や映像
デジタルカメラを使って撮影しそれを編集や改変したもの。
３Dアニメーションなど
絵画
コンピューター上で絵画と同じ手法を使って
作品を作る方法のデジタル絵画など
ゲーム
コンピューターゲームやビデオゲーム関連のアート。
デジタルアートの技法は様々あり
- 完全にコンピューターで作るデジタルアート
- 写真や画像など素材を取り込んで作るデジタルアート
- マウスやペンタブレットを使ったデジタルアート
などなど
展示する場合は印刷や画面出力
音声出力などのアナログに変換され鑑賞されます。
デジタルアートの歴史とは?伝統的なアートとの違いは?
1900年代からコンピューターが一般にも普及し
デジタルアートの歴史が始まりました。
ポップアートで有名なアンディ・ウォホールも
死後になってデジタルアート作品が発見されています。
1985年の作品がコチラ
当時の器材もスゴイです
味わい深し…
デジタルアートの先駆者はヘルベルト・W・フランケ
1990年代から2000年代初期にかけて映画では
コンピューターで作った背景が多く使われます。
CGIの品質が向上し予算が安く済んだのです。
- フォトレタッチ・ソフトウェア
- コンピューター
- タブレットなど
一般に広まると器材も安くなり
伝統的なアートで絵画を描く時に必要だった
- 油絵具
- イーゼル
- キャンバス
よりも安価で扱いやすくなったので
デジタルアートはより身近になってきています。
使う道具がより自由になってますね。
近年、デジタルアートを収集する美術館も増えてきましたが
既存の美術界ではまだ受け入れることに抵抗があります。
その理由の一つに
”同じイメージを何度でも作れる”
という誤った認識があるのです。
ですが実際のデジタルアートの販売では
最初に1回だけ印刷するとその画像ファイルを消去して
作品のオリジナル性を保つ契約もあります。
現在のデジタル印刷技術は
60年～100年は色褪せない品質にもなっているようです。
おそらくこれから印刷技術は向上するので
作品の耐久性や価値はもっと上がりそう。
でもまだまだデジタルアートが芸術として
受け入れられるのには時間がかかりそうな状況です。
デジタルアートのアーティストと作品とは?
ヘルベルト・W・フランケ
ヘルベルト・W・フランケは、オーストリア・ウィーン生まれの作家。
ドイツ語でサイエンス・フィクションを発表しているほか
未来学、洞穴学、コンピュータグラフィックス
デジタルアートの分野でも活発に活動している。
この他のデジタルアーティストの先駆者は
- ローレンス・ガルテル
- ジョン・ランズダウン
- マンフレッド・モール
- フリーダ・ナーケ
モーメントファクトリー（Moment Factory）
没入型環境向けのビデオ、照明、アーキテクチャ
サウンド、特殊効果を専門に活動。
モントリオールに本社を置くスタジオは
パリ、東京、ニューヨーク、ロサンゼルス
ロンドンにもオフィスを構えています。
テクノロジーに強い日本は
デジタルアートの先進国です。
チームラボ
2000年に会社を設立
企業向けのソリューションと
ウェブページ製作やシステム開発で
業績を伸ばしてきたチームラボ。
アートの世界で認められたのは2010年より
海外進出を目指してからです。
世界各地から展示参加の依頼が舞い込み
日本での知名度も上がっています。
アートの逆輸入は定番なのかも。
まとめ
今回はデジタルアートとは何か?について調査。
歴史や種類とアーティストや作品について
調べてみました。
まだまだ美術界では認められていないので
これから可能性がある分野に感じました。
最後までお読みいただきありがとうございました。
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